中国の観光アトラクション市場は急速に拡大してきた。わずか20年余りの間に、同国は発展途上のテーマエンターテインメント市場から、ロケーションベース・エンターテインメント、IPを軸とした観光地、ブランドを活かしたファミリー向け体験の主要な拠点へと変貌を遂げた。
Max-Matchingにとって、これはチャンスであると同時に責任でもあります。
オーウェン・チャオ、 Max-Matchingの創業者であるオーウェン・チャオは、こうした展開を目の当たりにしてきた。2003年に中国に戻って以来、彼は同国のテーマパーク業界が、建設初期段階や時に無秩序な拡大期から、より選別的で体験重視の市場へと移行していく様子を目の当たりにしてきた。
ブランド力

Max-Matchingの創業者、オーウェン・チャオ
彼は、今日最も影響力のあるプロジェクトとは、確固たる長期的なIPを基盤とし、視聴者からの認知度が高く、持続可能なコンテンツエコシステムを備えたものであると主張している。
「中国のLBEおよびエンターテインメント市場が本格的に発展し始めたのは、ここ20年ほどのことです」と趙氏は語る。ディズニーのような企業が1世紀近くかけて発展してきた成熟した市場と比較すると、中国のこの分野は、経済成長と消費者需要の高まりに伴い、急速に進化してきた。
パンデミック以前、業界では、中国が世界最大級のテーマエンターテインメント市場の一つになる可能性があると見込まれていた。新型コロナウイルスの影響で多くのプロジェクトが遅れたものの、根底にある需要は依然として堅調である。
中国は現在、膨大な消費者層、拡大を続ける中産階級、そして新しいレジャー形態に対する強い需要に支えられ、世界最大級のLBE市場の一つとなっている。
しかし、規模だけでは成功は保証されない。趙氏は、中国でも、コンテンツや刷新、長期的な消費者との関わり合いが欠けていたため、設備主導型やインフラ重視の大規模プロジェクトの多くが苦戦してきたと指摘している。対照的に、最も成功している観光地は、ブランド力、ストーリーテリング、優れた運営、そして地域との関連性を兼ね備えている。
ここで、IPが重要な役割を果たすのです。
すべてのIPがLBEに適しているわけではありません
今日の市場では、映画、ブランド、有名人、消費財、デジタルキャラクターなど、ほぼあらゆるものが「IP」と称されることがあります。しかし、すべてのIPがロケーションベース・エンターテインメントに等しく適しているわけではありません。
「私たちの経験から言えば、LBEに適したIPには、いわゆる『時間』と『空間』が必要なのです」と趙氏は語る。
ここでいう「時間」とは、長期にわたる視聴者の蓄積を指しています。理想的には、そのIPには数十年にわたる歴史があり、複数の世代の消費者にリーチしているべきです。IPの所有者は、新しいコンテンツや新しい配信チャネル、そして継続的なブランド投資を通じて、そのIPを絶えず刷新し続けていなければなりません。
彼が「スペース」と言うとき、それは映画、テレビ、メディア、ソーシャルプラットフォーム、小売、グッズ、ポップアップストアといったオンラインおよびオフラインのチャネルを含む、さまざまな環境における消費者の存在感を指しています。これにより、そのIPがLBE施設を維持するために必要な十分な認知度、感情的なつながり、そしてコンテンツの深みを確保できるようになります。
「プロジェクトがオープンする頃には、すでにその場所を訪れて実際に体験しようとする熱心なファン層が形成されている必要がある。」

『ピーナッツ』のように、世代を超えて支持を集めるブランドは、成功への条件が整っている
画像提供:Max-Matching
この原則は、Max-Matchingの戦略の中核をなしています。同社は、短期的な人気サイクルではなく、確固たる認知度、世代を超えた普遍性、そして強固なコンテンツ・エコシステムを備えたIPに注力しています。
この長期的な視点は、パートナー各社からも強く支持されています。ハズブロのブランド体験・パートナーシップ担当ディレクター、ナタリー・チャン氏は次のように述べています。 ハズブロ (APAC)のブランド体験・パートナーシップ担当ディレクター、ナタリー・チャン氏は次のように述べています。「中国での成功は、単に店舗数の多さだけでなく、長期的なブランド価値を築く、質が高く、拡張性のある体験を創出することにあるのです。」
趙氏は、IPをゼロから構築することは、まったく異なるビジネス上の課題であると警告している。訪問者層が整う前に市場への啓発活動が必要である場合、その認知度の恩恵を受けるまでに、実際のプロジェクトが存続し続けられない可能性がある。
多様性に富んだ知的財産エコシステムの構築
中国の知的財産(IP)の状況はますます多様化しており、 国内 国内外で認知された知的財産が、ロケーションベース・エンターテインメントの成長に寄与している。
Max-Matchingは、IPのカテゴリーを個別に捉えるのではなく、さまざまなIPがエコシステムにどのように相補的な強みをもたらすかに焦点を当てています。
国内外の多くの老舗IPは、長年にわたるストーリーテリング、観客との関わり、そしてクロスプラットフォーム展開を通じて強固な基盤を築いてきました。こうした強みは、没入感のある実体験型コンテンツの開発を支える一助となっています。
一方で、中国の国内IPエコシステムは急速に拡大を続けており、市場に新たな創造性や文化的関連性、そして新興の視聴者層とのつながりをもたらしている。

「マジック・ワールド」で見られるハズブロの『トランスフォーマー』のようなIPは、長年にわたり中国で確固たるブランド認知度を築いてきた
画像提供:Max-Matching
趙氏は、重要なのは比較ではなく統合である、つまり、さまざまなIPがそれぞれのフォーマット、視聴者層、配信先に貢献するようなポートフォリオを構築することだと強調している。
Max-Matchingは、グローバルな実績、地域での認知度、視聴者のエンゲージメント、および特定のフォーマットとの関連性を分析することで、IPを評価しています。IP所有者からデータが提供されるほか、同社は消費者の認識や市場適合性についても独自の調査を行っています。
マテル(バービー、 『きかんしゃトーマス』、ホットウィールなど)、ハズブロ(トランスフォーマー、ペッパピッグ、マイ・リトル・ポニーなど)、ピーナッツ・ワールドワイド、ワイルドブレイン(テレタビーズ、『イン・ザ・ナイト・ガーデン』)、アードマン(『ひつじのショーン』)、カヨラ、セサミストリートといった老舗ブランドは、長年にわたりメディア、商品、ライセンス事業を通じて、中国で確固たる認知度を築いてきた。
この評価は、知的財産を実際の体験へと具現化するための基盤となります。
ジュリー・フリーランド、マテルのグローバル・ロケーションベース・エンターテインメント担当副社長は、こうした体験を通じて、ファンが「製品を超えた」形で、インタラクティブかつシェアしやすい方法でブランドとつながることができると指摘している。
また、趙氏は、世界の知的財産を中国に導入することは、単なる複製ではなく、適応である点を強調している:
「重要なのは、IPそのもの、IP所有者の要望、そして物語の世界観を尊重しつつ、より現地に合わせたコンテンツを追加していくことです。」
「規律あるローカライズ」
このアプローチは、知的財産権所有者の戦略と完全に合致しています。 エヴィ・サリ、大手ライセンス代理店WildBrain CPLGのグローバルLBE担当副社長。同社は、『テレタビーズ』や『イン・ザ・ナイト・ガーデン』といったWildBrainが所有するフランチャイズ、および Peanuts Worldwide を代表して『ピーナッツ』ブランドを扱っている)のグローバルLBE担当副社長であるエヴィ・サリ氏は、この重要なステップを「規律あるローカライズ」と呼んでいる。
彼女は、アジアにおけるLBE開発を成功させるには、単なる翻訳や視覚的な適応以上のものが必要だと指摘している。「市場ごとに動向が異なるからだ。」
フリーランド氏もこれに同意し、「当社のブランドは世界的な魅力を持っているものの、最も印象深い体験とは、現地の嗜好や市場の動向を反映したものである」と指摘している。

セサミ・ワークショップとマックス・マッチングは以前、中国で「セサミストリート」をテーマにしたファミリー・エンターテインメント・センター(FEC)を展開する計画を発表していた。
画像提供:セサミ・ワークショップ
趙氏は、広東省のグレーターベイエリアで実施されている「ホットウィール」のプロジェクトを例に挙げている。このプロジェクトでは、レース体験に地域のランドマークや地元のビジュアルが取り入れられている。趙氏にとって、これは効果的な融合である。単なる表面的な装飾ではなく、グローバルなIPをその土地と結びつける方法なのだ。
同様に、クレヨラのLBE部門グローバル責任者であるジョナサン・リン氏は、同ブランドの「地域化」戦略について、中国の各地域の独自の文化を反映した体験をカスタマイズするものであり、「中国の豊かな伝統と、世代間の強い絆を重視する姿勢からインスピレーションを得ている」と説明している。
趙氏は次のように指摘している 上海ディズニーリゾート やユニバーサル・北京・リゾートを、現地の文化的要素をうまく取り入れつつ、世界的に一貫したIPフレームワークの成功例として挙げている
ローカライゼーションにとどまらず、Max-Matchingはこれらのプロジェクトを通じて、中国のクリエイティブおよび運営人材の基盤における、より広範な能力開発を支援することも目指しています。
Max-Matchingの差別化された位置づけ
この点において、Max-Matchingは、従来のライセンス仲介業者や知的財産エージェントとは一線を画す役割を担っていると捉えています。
同社は、知的財産権(IP)を基盤としたLBE施設の投資家、開発者、運営者として位置づけられており、知的財産権、クリエイティブ開発、設計、建設、運営、マーケティング、および長期的な管理を統合しています。
趙氏は、中国にはすでにIPプロジェクトを構築する強力な能力があると説明している。一方で、より統合的なクリエイティブ開発や、国際的な経験を持つ運営チームに対する需要が高まっている。
Max-Matchingのエンドツーエンドの機能こそ、ブランドオーナーが求めているものです。
チャンの概要 ハズブロが中国におけるパートナーに求める3つの必須条件として、「卓越した実行力、現地への深い理解、そして知的財産へのコミットメント」を挙げ、「Max-Matchingのようなパートナーは、グローバルなベストプラクティスをもたらし、さまざまなフォーマットにわたってイノベーションを拡大することができる」と述べている。

マジック・ワールドにある、クレヨラが世界で初めて展開した「クレヨラ・クリエイティビティ・ストア」
画像提供:Max-Matching
さらに、サリ氏はマックス・マッチングの際立った「オペレーターの視点」を強調し、「ブランドがゲストの体験の全行程においてどのように機能するか、またそのビジネスモデルが実際の商業環境において日々どのように運営されていくか」に対する同社の理解を高く評価している。
マテル社のフリーランド氏は、成功する体験を実現するには、「オペレーショナル・エクセレンスと長期的なブランド管理」への取り組みを共有するパートナーが必要だと付け加え、マックス・マッチング社が現地の専門知識と象徴的なブランドを融合させ、「ブランドの本質を損なうことなく、家族に共感を呼ぶつながりのある体験を創出する」能力を挙げた。
リン氏は、クレヨラにとって理想的なパートナーとは、「単なる実行にとどまらず、クレヨラのブランドの整合性に対する深い敬意、価値観の一致、長期的なビジョン、そしてあらゆる種類の体験型アトラクションの運営における確かな専門知識を共有している」存在であると指摘し、マックス・マッチング社は一貫して同ブランドの価値観を擁護しつつ、「実行の水準を引き上げてきた」と述べている。
数十年にわたる経験
Max-Matchingの経営陣は、中国や東南アジアにおける国内外のIPプロジェクトで数十年にわたる実務経験を有しています。しかし、趙氏は、この業界が引き続き、運営面およびクリエイティブ面での能力をさらに深めつつあると考えています。
「私たちは、新しいフォーマットを導入し、実践を通じて学び、徐々に現地の人材を育成していくことを目指しています」と彼は語る。これは運営面だけでなく、クリエイティブ開発や長期的なIPの創出にも当てはまる。
このアプローチは、Max-MatchingがIP権利者とどのように連携するかという点にも影響を与えています。同社は、有意義なローカライズを実現し、質の高いサプライヤー情報を共有し、国際的なクリエイティブチームと連携し、開発プロセスに中国チームを統合する意欲のあるパートナーを優先しています。

「マジック・ワールド」を訪れた人々は、『テレタビーズ』などのブランドの世界に足を踏み入れ、体験とともにテーマに沿ったグッズを楽しむことができます。
画像提供:Max-Matching
目標は、単に経験を取り入れるだけでなく、エコシステムの能力を構築することです。
多くの企業が個別の知的財産権を確保している一方で、Max-Matchingは、趙氏が「IPマトリックス」と呼ぶものを構築している。これは、複数のフォーマット、地域、および視聴者層に対応できるよう設計された、多様性に富んだポートフォリオである。
その目的は、特定のIPタイプへの過度な依存を避け、代わりに、さまざまなIPが宛先ごとに異なる役割を果たす、バランスの取れたシステムを構築することにあります。
変化する中国の消費者
IPを軸としたLBEの台頭は、中国の消費者の行動におけるより広範な変化も反映している。市場の初期段階では、来場者は「最速のジェットコースター」「最も高いアトラクション」「最新のスリル満点のアトラクション」といった「最高」を謳うキャッチコピーに惹かれることが多かった。しかし、その状況は変わりつつあると趙氏は指摘する。
「中国の消費者は、機器主導型やスリル重視型の体験から、没入型でインタラクティブな体験へと移行しつつある。」
IPパートナー各社もこの変化を認識している。チャン氏は、中国の消費者が「高品質で、IPを軸とした家族向けの体験を積極的に求めている」と説明し、LBEこそがブランドを「体験そのもの」へと変える強力な手段であると述べている。
この層を取り込むためには、事業者はIP所有者が「ブランドの認知からブランド体験へ」移行できるよう支援しなければならないと、サリ氏は強調している。
つまり、IPは「単なる飾りとして扱うのではなく、来場者の到着の瞬間や遊び方から、小売、写真撮影スポット、運営、サービスの流れ、コンテンツ体験、再訪の動機に至るまで、ゲストの体験全体に反映させなければならない」ということです。
趙氏は、国際的なIPプロジェクトが成功するのは、ストーリーテリングを軸に構築されているからだと主張している。ディズニーや ユニバーサルでは、体験はアトラクションが始まる前から始まっている。音楽、入場時の演出、環境デザイン、そして感情の高まりのペース配分――これらすべてが没入感の醸成に寄与している。

マテルの「Play! Hotel」では、このようなバービースイートなどのテーマ別客室で、マジックワールドの体験を一晩中楽しむことができます。
画像提供:Max-Matching
中国の消費者は、ますますそのレベルの充実度を期待するようになっている。
この変化は国内のプロジェクトにおいても顕著です。現在では、多くのプロジェクトでNPC(ノンプレイヤーキャラクター)、ライブでの交流、ロールプレイ、ソーシャルメディア向けの演出、パフォーマンスを主軸とした体験などが取り入れられています。
訪問者はもはや受動的な観客ではありません。彼らは、XiaohongshuやDouyinといったプラットフォーム上で共有されるショーやストーリー、コンテンツのエコシステムの一部となっているのです。
一般消費者の経済動向も変化している。趙氏は、消費パターンは変化しているものの、消費者の期待は依然として高いと指摘している。消費者はより選り好みをするようになり、価値、品質、そして体験を重視するようになっている。
「時間とお金に余裕がなくなると、人々は最高のものを選ぶものだ」と彼は言う。
アトラクション業界では、大規模でありながらリニューアルが不十分な多くのテーマパークがパンデミック後に苦戦を強いられた一方で、人気IPを前面に押し出した主要な観光地は好調を維持した。
趙氏は、上海ディズニーリゾートとユニバーサル・北京リゾートを例に挙げ、質が高く、コンテンツが充実した場所への需要が依然として高いことを強調した。
マジック・ワールド
Max-Matchingは、単独のアトラクションよりも、IPクラスターの構築に重点を置いています。
同社のポートフォリオには、ハズブロのグローバルIPが含まれており、 マテル、ピーナッツ・ワールドワイド、ワイルドブレイン、セサミ・ワークショップ、クレヨラ、アードマンといった世界的なIPが含まれています。
対象となるキャラクターには、『トランスフォーマー』、『マイ・リトル・ポニー』、『ペッパピッグ』、『きかんしゃトーマス』、『ホットウィール』、『バービー』、『ピーナッツ』、『テレタビーズ』、『イン・ザ・ナイト・ガーデン』、『セサミストリート』、『ひつじのショーン』などが含まれます。
この戦略は、屋内と屋外の形式を組み合わせたものです。
Max-Matchingは、約200~500ムの中規模アウトドアパークをターゲットとしており、メガリゾートよりも効率的な投資と建設を実現しつつ、観光地としての魅力を維持しています。
中国国内での拠点数が少ないディズニーやユニバーサルとは異なり、こうした中規模のIPテーマパークは、将来性のある多くの都市へと事業を拡大することができる。

中国・中山にある屋内テーマパーク「マジック・ワールド」には、「ペッパ・ピッグ」、「ピーナッツ」、「バービー」など、人気の高いキャラクターたちが勢ぞろいしています。
この戦略は、マックス・マッチングが中山に「マジック・ワールド」をオープンさせたことで、構想から現実のものとなりました。同施設は、世界初のマルチIPをテーマとしたハイブリッド型ホテル兼テーマアトラクション複合施設です。
深セン・中山連絡線の起点となるマアン島のベイフロント・アッパーヒルズに位置するこの施設は、完全屋内型で全天候型のアトラクション施設であり、没入型のアトラクション、テーマに沿ったショップ、飲食店、ホテルを1つの施設内に集約しています。
マジック・ワールドには、ファミリー向けエンターテインメント施設が3か所、ユニークな飲食・ショッピング体験が3か所、そしてバービー、きかんしゃトーマス、ホットウィールをテーマにした91室のホテル客室があります。
また、中山には世界初の施設が数多く導入されており、その中には「マテル・プレイ!ホテル」、世界最大の等身大オプティマス・プライム・アニマトロニクス、世界初の「ピーナッツ」ファミリー・エンターテインメント・センター、世界初の「ワイルドブレイン・ガーデン」、そして世界初の「クレヨラ・クリエイティビティ・ストア」などが含まれています。
10万平方メートルの「ベイフロント・アッパーヒルズ」商業街の一部として位置づけられる「マジック・ワールド」は、中山および広東・香港・マカオ・珠海から1時間圏内にある広東・香港・マカオ・珠海大湾区全体にとって、新たなライフスタイルと観光のランドマークとなることを目指しています。
今後もさらに多くのプロジェクトが予定されています
リン氏は、マジック・ワールドにオープンするクレヨラ初のグローバル店舗「クレヨラ・クリエイティビティ・ストア」に続き、「北京や深センといった活気あふれる都市」でも、さらにクレヨラのLBE店舗がオープンする予定だと語った。
一方、ハズブロは、チャン氏が「デュアルトラック・アプローチ」と呼ぶ戦略を展開しており、「FEC(ファミリー・エンターテインメント・センター)や巡回ライブショー、展示会といった拡張性の高いマルチIP形式による急速な成長を図ると同時に、『ペッパ・ピッグ』のテーマパークやハズブロ・リゾーツといった旗艦的な施設プロジェクトも推進している」。
「以前は、大手エンターテインメント企業が3年に1軒のペースでFECを開業するのが一般的でした」と趙氏は語る。「しかし当社の場合、最も小規模なプロジェクトでさえ、FEC、テーマレストラン、小売店、テーマホテルといった3つ以上の要素を組み合わせることがあります。」
これにより、異なるビジネスモデルが生まれます。地域密着型のFECは、地元の顧客層を対象とする場合があります。一方、クラスタ化されたIP宛先は、都市や州、さらにはネットワークの規模が十分であれば、全国規模の視聴者にリーチすることができます。
Max-Matchingは、過去2年間にわたり、約10か所のFEC、1か所の屋外パーク、数件のテーマ型飲食コンセプト、そして数百室のIPテーマ型ホテル客室の設計や建設に着手してきました。
今後5年間で、中国国内の約15都市へ事業を展開する計画であり、5か所近くの屋外パーク、数十件のFECプロジェクトに加え、テーマホテル、レストラン、小売店、教育センター、その他の施設も展開する予定だ。
また、主に中国本土、香港、マカオに注力しつつ、シンガポール、インドネシア、タイなどの東南アジア市場への進出も模索している。
地域戦略の管理とカニバリゼーションの回避
Max-Matchingは、各プロジェクトが互いに競合することなく相乗効果を生み出すよう、地域ごとの展開を慎重に管理しています。屋外型パークは通常、州単位で運営されるのに対し、屋内型ファミリーエンターテインメントセンター(FEC)は都市圏をターゲットに設計されています。
目標は、コンセプトの重複を避けるのではなく、個性ある目的地からなるネットワークを構築することにある。趙氏は、同社が各目的地で独自の体験を提供できるよう努めていると説明している。
(左から)ハズブロ アジア太平洋地域ライブエンターテインメント部門責任者のナタリー・チャン、マテル 中国・アジア太平洋地域輸出市場担当副社長のイヴァン・フランコ、マックス・マッチング アジア太平洋地域ゼネラルマネージャーのエイブル・リム、シュム・イップ・グループ代表の張延斌、ピーナッツ グローバルブランドエクスペリエンス・パブリッシング担当副社長のクレイグ・ハーマン、ワイルドブレイン グローバルライブエンターテインメント担当副社長のエヴィ・サリ
これが、Max-Matchingが単一のIPではなく行列を必要とする理由です。ある都市では、ハズブロ、マテル、ピーナッツ、ワイルドブレイン関連の体験が提供される一方で、近隣の市場ではセサミストリートやクレヨラ関連の体験が提供されるといったことがあり得ます。
ターゲット層は一部重なるかもしれませんが、提供内容は十分に異なるため、リピート利用やクロスセリングを促進することができます。
デザインの差別化が鍵となります。「Max-Matching」により、複数の都市で同じIPを使用する場合でも、ゲストの体験に違いが生まれます。趙氏は、北京、上海、深センでそれぞれ独自の体験を創出するため、各都市ごとに異なるデザインチームを起用する可能性があると述べています。
これには初期の設計投資がより多く必要ですが、リピーターの増加につながります。
ハズブロやクレヨラの施設を1か所訪れた家族でも、別の施設を訪れる理由はまだあります。マックス・マッチングのネットワークが拡大すれば、連携チケット、地域限定割引、クロスプロモーションなどを通じて、2回目や3回目の来訪を促進することができます。
RWS を使用してショーレイヤーを追加する
Max-Matchingの戦略におけるもう一つの重要な要素は、ライブエンターテインメント、パフォーマンス、そして演劇的なストーリーテリングを融合させることです。
Max-MatchingとRWS Globalは、中国において劇場エンターテインメント、スポーツイベント、海洋体験、その他のライブ体験フォーマットを開発するため、合弁会社「Meishi Culture」を設立した。趙氏は、ライブエンターテインメントを単なる付加要素ではなく、現代のLBEの中核をなす要素と捉えている。
この関係は は、RWSが、世界のテーマパーク業界で最も著名なデザイン会社の一つであるJRAを買収したことから始まりました。双方が市場に対して同様の見解を共有していたため、この提携関係は急速に拡大しました。
趙氏は、LBEプロジェクトは魅力的なデザインだけに頼ることはできないと主張している。来場者の来店を、飲食、小売、グッズへの追加消費やリピート来訪につなげるためには、インタラクティブな遊び、パフォーマンス、そして感情的な関与を取り入れる必要がある。

左が趙氏、中央がRWS GlobalのCEOライアン・スタナ氏、右が最高成長責任者(CGO)のヴェロニカ・ハート氏
画像提供:RWS
RWSは、デザイン、ライブエンターテインメント、大規模イベント、クルーズ船でのエンターテインメント、スポーツ関連のプロモーション、ショー制作の各分野で専門知識を提供しています。こうしたノウハウは、より広範なIPクラスターと目的地体験の開発を目指すMax-Matchingの目標を支えています。
中国では現在、両社が「Max-Matching」プロジェクトをはじめ、独立したIPファミリー向けショー、親子向け演劇、テーマクルーズ、屋外パークでの公演、イベント、フェスティバルなどで協力関係を築いています。
趙氏にとって、このパフォーマンス層は不可欠なものになりつつある。
中国の消費者が、アトラクション中心の体験から没入型でインタラクティブな体験へと移行するにつれ、ライブエンターテインメントは商品構成の一部となりつつあります。パフォーマンスは、劇場、レストラン、カフェ、アイスクリームショップ、小売店舗、あるいは屋外の公共スペースなどで行われることがあります。
そのIPに十分なコンテンツの深みがあれば、見学コースのさまざまなポイントで、演劇的な演出を取り入れることが可能になります。
「これらはすべて、RWSと共同で開発を進めている新しいタイプの遊びや新しいシーンです」と彼は語る。
中国の知的財産(IP)主導型観光地の次の段階
趙氏は、特に開発業者が既存の商業スペースの活性化を図ろうとしていることから、中規模店舗や屋内型店舗の成長が続くと見込んでいる。
IPを軸とした体験は、観光地の再生、観光開発、および商業的な再位置づけのためのツールとして、ますます活用されるようになっています。適切に設計されたファミリーエンターテインメントセンター(FEC)の集積地は、小売、ホスピタリティ、エンターテインメントのエコシステムの核としての役割を果たすことができます。
こうした意味で、マックス・マッチングは単なるアトラクションの建設にとどまらず、IPを軸としたLBEを、商業再生、観光、地域成長のためのツールとして位置づけています。プロジェクトが成功すれば、ROIが向上し、周辺の飲食店、小売店、ホテル、エンターテインメント施設、そしてその地域自体の魅力も高まります。
趙氏によると、現在では多くの家主やデベロッパーが、単なる知的財産権(IP)だけでなく、開発・運営の包括的なソリューションを求めて、Max-Matchingに直接アプローチしてきているという。
その可能性は極めて大きいものの、趙氏の主張は理路整然としている。将来をリードするのは、充実したコンテンツ、認知度、そして現地化の可能性を兼ね備えたIP、複雑なポートフォリオを管理できる事業者、そしてストーリーテリング、商業的論理、長期的な品質を兼ね備えたプロジェクトである。
Max-Matchingにとっての目標は、中国でそのプラットフォームを構築し、その後アジア全域へと拡大することである。
同社の強みは、単にIPへのアクセス権を持っていることだけでなく、それらをスケーラブルで差別化された、現地のニーズに即応できるネットワークとして構築できる点にある。
消費者が品質、没入感、そしてコストパフォーマンスを求める市場において、それが決定的な要因となるかもしれない。
中国の観光産業が新たな段階を迎える中、IPはもはや単なるブランディングのツールにとどまりません。それは観光地にとっての「オペレーティングシステム」となりつつあります。Max-Matchingは、IPを適切に選定し、現地に合わせて調整し、クラスター化し、長期的に運用できる者が勝者になると見込んでいます。
Huaiyuan (Robert) Ren氏は、blooloopのアジア編集長として、アジア全域にわたる編集業務を担当するとともに、同地域のパートナーやクライアントとの関係強化に努めています。美術史、博物館学、経営学を専攻し、展覧会の企画・制作、コレクション調査、文化プログラムの企画・運営など、幅広い分野で豊富な実務経験を有しています。また、ICOM UKの「学生・新進専門家理事」も務めており、文化・博物館分野における新たな声の可視化と参画を支援しています。








