POP LANDのエグゼクティブプロデューサーである馬一鵬氏の案内で、北京のPOP LANDを訪れたところ、公園の中にまた別の公園があることに気づきました。緑豊かな空間と広大な湖を擁する北京の朝陽公園内に位置するこの施設は、家族連れやファンが親しみやすいキャラクターたちと共に楽しめる空間を作り出していました。
いくつかの瞬間が心に残っています。LABUBUのツリーハウスの下で行われたパフォーマンス、夢のようなMOLLY’s Castle、POP BAKERYから漂ってくる香り、そしてアトラクションや建物に込められた細やかな気配りなどです。
こうした細部が相まって、その周辺は独自の個性を持つ世界のように感じられ、訪れる人々をその世界の一部となるよう誘っていた。
どこか懐かしいような、それでいて独特な感覚だった。かつてフィギュアを集め、リビングに飾る場所を探していたことを思い出した。『POP LAND』の中では、その個人的なつながりが新たな次元へと広がった。かつては単なるコレクションアイテムとして知っていたキャラクターたちが、他の人たちと一緒に探検できる世界の一部となっていたのだ。
北京の「POP LAND」において、POP MARTはキャラクター同士のつながりをリアルな体験へと昇華させるためのノウハウを学んでいます。2023年にオープンした同社初のテーマパークでは、IPを手がけるアーティストたちが作り上げたアトラクション、エンターテインメント、そして空間が融合しています。
また、これにより 同社に 、次の発展段階において不可欠でありながら、めったに得られないもの――すなわち、観光地を設計・建設・運営する直接的な経験――をもたらします。
世界中で、POP MARTは最近、目覚ましい成長を遂げています。
2010年にグラント・ワンによって設立された同社は、アートトイのコレクターズアイテムを扱う小売業者としてスタートしました。2025年、LABUBUの世界的な成功を追い風に、POP MARTはさらに世界的な舞台へと躍進し、アジア、ヨーロッパ、南北アメリカで数十店舗の新規出店を果たしました。
POP MARTは、成長戦略の一環として、真に国際的な組織へと進化を遂げています。テーマエンターテインメント業界のベテランであり、blooloop 50に選出されたテーマパークインフルエンサーの ジェイソン・マクマナス が、新設された「POP MART Global Parks & Experiences」部門のクリエイティブ・エンターテインメント開発担当副社長としてPOP MARTに加わりました。

アトラクション業界の専門家、ジェイソン・マクマナス氏がPOP MARTチームに加わりました
blooloopの取材に対し、マクマナス氏とマ氏は、POP MARTがテーマパークの世界へと新たな冒険に乗り出していることを語った。
Ma氏は、POP LANDのこれまでの成果を、より長期にわたる学習プロセスの始まりであると位置づけている。IPの芸術的アイデンティティとアトラクション運営上の要件とのバランスを取ることは、依然として中心的な課題である。
「公園を建設し、設計することは難しいが、公園を運営することは極めて難しい」と彼は言う。
マクマナス氏にとって、こうした課題を認めることこそが、同社のアプローチの魅力を構成する要素の一つである。
「クリエイティブ面では、まずは北京の『POP LAND』で現在展開しているものをさらに拡大することから始めようと考えています」と彼は語る。
「私たちのすぐそばに、実験を行うための場があるというのは、実に素晴らしい機会です。ほぼリアルタイムで、ゲスト体験の実験を行い、パーク内で観察されたことから学び、その教訓を活かして改良を重ね、私たち独自の『レシピ』を見つけ出すことができるのです。」
こうした展開と並行して、チームは今後のプロジェクトやパートナーシップについて話し合いを始めています。POP LANDは、それらを探求するための出発点となります。
POP MARTのIPから体験への道のり
公園の建設は決して簡単なことではありません。マ氏にとって、「POP LAND」は、まだ長い学習プロセスの初期段階にあります。最大の課題は、このIPが持つ芸術的で独自のアイデンティティと、様々なアトラクションを備えた実在の施設としての要件とのバランスを取ることです。
「当社のブランドが他と一線を画しているのは、IPが単なるキャラクターやそのキャラクターが生きる世界だけにとどまらない点です」とマクマナス氏は語る。「当社のブランドは、各IPの背後にいる素晴らしいアーティストたちも重要な要素となっています。ファンは、キャラクターそのものだけでなく、エコシステムの根底にあるアートとも絆を築いているのです。」
アートとビジネスの間にはバランスがあり、作品には作者の個性と表現が息づいています。エクスペリエンスチームの役割は、アーティストが思い描いた通りに、キャラクターを中心に展開される場所や活動の中に、そうした特質を反映させることです。
「私たちは、単なる背景ストーリーだけでなく、目に見え、感じられ、触れ、そしてインタラクションできるあらゆる細部に至るまで、一貫性のある、豊かで探検し甲斐のある世界を構築しています」と彼は語る。「そして、今やアトラクション業界で真のリーダーとなるためには、その世界に深みが必要なのです。」

「POP LAND」の来場者たちが海賊船のアトラクションを楽しんでいる
画像提供:POP MART
周辺の拡張地域 LABUBU やディムーを巡る拡張事例は、そのアプローチがいかにして北京の「POP LAND」をデザインする上での鍵となったかを示しています。
LABUBUエリア、すなわち「モンスターランド」については、2026年に予定されている、人気のLABUBUや「THE MONSTERS」ファミリーの関連キャラクターたちをフィーチャーしたパーク拡張計画に関連し、マ氏はアーティストのカシン・ルンによる絵画――キャラクターたちが暮らす北欧の森の架空の地図――を例に挙げている。
このアートワークは、チームにこのエリアを開発するための視覚的な基盤を提供すると同時に、アーティストの想いを公園に反映させる役割も果たしています。また、マ氏はLABUBUが絵本に由来するキャラクターであることを強調しています。これは、多くの人がコレクターズアイテムを通じて初めてこのキャラクターに出会うという点において、重要な特徴と言えます。
公園のチームはカシン・ルン氏と協力し、アトラクションの設計プロセスを通じてアーティストを指導した後、テスト、素材や質感の調整、3Dモデルの検討、そして数多くのモックアップ作成を通じてコンセプトを練り上げました。
DIMOO WORLDのIP拡張版について、Ma氏は、アトラクションに使用されている色が変わる真珠光沢のクリアコートといった細部にも注目し、その仕上げを自動車用の特殊塗装と比較している。
こうした重要な細部により、完成したアトラクションは、観客がそのアーティストの作品に感じる美学と調和したものとなっています。また、コレクターズアイテムという形から別の物理的な形へと変換される過程において、そのアイデンティティを維持するために必要な開発の過程も示しています。
ファンとのつながり
最近の拡張は、観客と IP の関係がどのように築かれるかについて、示唆を与えてくれる。
この公園は、コレクション活動やファン文化に共通の物理的な場を提供すると同時に、アトラクションやストーリーテリングを通じて、そのキャラクターたちが来場者にとってどのような存在であるかをより深く理解する機会を生み出しています。
マクマナス氏は、POP MARTのテーマパーク、小売店、マーケティング用のポップアップストア、そして飲食を中心とした「POP BAKERY」といった独立型アトラクションに共通する強みを指摘している。それは、人々がブランドへの熱意を表現できる場を提供しているという点だ。
「最も成功を収めてきたのは、ファンが単に自分が好きなもののファンであるという喜びを認め、それを祝うことを許容した場所や瞬間です」とマクマナス氏は語る。

POP LANDの「LABUBU」テーマエリア
画像提供:POP MART
POP LANDでは、キャラクターそのものが即座に反応を引き出すことができます。来場者は、パーク内でLABUBUのコスチュームを着たキャラクターたちや、ロゴ、さらにはフェンスに描かれたシルエットさえも認識します。こうしたビジュアルアイデンティティは、すでに観客の心を掴んでいるのです。
同チームはアーティストと協力して、ふさわしいストーリーを見つけ出し、アトラクションやカーニバルゲーム、ライブエンターテインメントを通じて、それらをリアルな体験へと昇華させています。しかし、POP LANDは、映画やテレビ番組を原作とする従来のテーマパークとは一線を画しています。というのも、POP MARTはデザイナーズトイから始まったからです。
レゴランドは、建設体験や遊びを来園者のアクティビティへと拡大しています。サンリオピューロランドは、お気に入りのキャラクターと会える機会を創出しています。また、マテルが計画している「バービー・ビーチハウス」は、ブランドへのノスタルジーと、インタラクティブな小売・エンターテインメントを融合させたものです。いずれも、製品やキャラクターに対する観客の既存の愛着を活かしています。
商品を通じて初めてそのキャラクターに出会った顧客にとって、POP MARTが提供する体験は、既存の関係をさらに深めるきっかけとなります。お気に入りのキャラクターを選んだり、そのアーティストをフォローしたり、作品への愛着を表現したりすることが、その場所と関わりを持つための出発点となるのです。

「POP LAND」では、アトラクション、キャラクターとのふれあい体験、ショップ、飲食施設など、さまざまな楽しみをご用意しています。
画像提供:POP MART
また、「POP LAND」は、人々がこのブランドへの情熱を存分に発揮できる十分なスペースも提供しています。
しかし、Ma氏は、これがまだ始まりに過ぎないことを認識している。POP LANDの目標は、「将来、極めて質の高いものを成し遂げること」である。
「物語とストーリーテリングは、常に基盤として必要とされるでしょう」とマ氏は語る。「優れたストーリー、そして没入感のある環境を作り出すための事実や背景がなければ、コンテンツの面では決して成果を上げることはできません。」
体験型ビジネスにおいて、これにより、世界観の構築には、単なる環境の演出を超えた目的が生まれます。その目的は、来場者にとって重要なキャラクターやコンセプトを通じて、来場者とその場所との間に絆を築くことにあります。
その関係こそが、POP LANDのクリエイティブな志の核心にある。
北京とロサンゼルスをまたぐ1つのクリエイティブチーム
マクマナス氏は10月中旬にPOP MARTに入社した。同氏の就任は、同社が次の段階に向けて必要な能力への投資を反映している。
彼は当初、POP MARTにおいて、今後の展開計画に関するコンサルタントとして携わっていました。新たな役職では、パークおよび体験型ビジネスにおける国際的な方向性の策定を支援することを目指しています。
その取り組みの重要な一環は、ロサンゼルスにスタジオを設立し、北京で既に整備されている体制をさらに拡充することです。
「これはすべて、基本的に世界的な存在感を誇るあるクリエイティブスタジオを基盤としているのです」と彼は言う。
「メンバーはさまざまな地域やタイムゾーンに拠点を置いていますが、私たちは皆、一つのチームとしてプロジェクトに取り組み、最新のツールやテクノロジーを活用して、世界中で協働し、異文化間での連携を図っています。」

POP LANDで、来場者たちがドロップタワーアトラクションを楽しんでいます
画像提供:POP MART
この組織は、世界中のアーティスト、プロデューサー、エンジニア、デザイナーを結集しています。マクマナスは、24時間体制のプロジェクトサイクルを構想しており、時差を超えてコラボレーションを継続し、多岐にわたる多様な専門知識を活用することを目指しています。
Ma氏もその見解に同意している。「いつでもどこでも即座に協業できるという点が、私たちの最大のメリットです。」
マクマナス氏は、POP MARTを、強い創造の精神を保ち続ける職場文化を持つ国際的な企業だと説明している。同氏によれば、そのエネルギーこそが、さまざまな市場を開拓する上での冒険心や、アイデアを形にしていく意欲を生み出しているという。
このスタジオの体制は、それを実現することを目的としています。したがって、マクマナス氏の役割は、クリエイティブ・ディレクションと事業開発の両方を網羅しています。つまり、チームが提供できるものを拡大しつつ、その成長を支える関係を築いていくことです。
彼にとって、国際的な連携はローカライゼーションの推進にもつながる。POP MARTは、アジアの顧客層について深い理解を培ってきた。しかし、事業が拡大するにつれ、地域によってニーズが異なることを認識している。
「私たちは、各地域の『ゲスト文化』を深く尊重しており、多様な背景を持つ視聴者が共感できる形で、その物語を伝えることを目指しています」と彼は語る。
また、入社を希望する方にとって重要な要件の一つは、POP MARTの価値がどこから生まれているのかを理解することです。
馬氏は、その芸術、登場人物、そして観客の間に存在する独特な関係を深く理解することが、その価値を魅力的なデザインや新製品へと昇華させるために不可欠であると述べている。
POP MARTの精神を胸に、世界へ
POP MARTは現在、グローバルな体験市場における新たな可能性の開拓を目指しています。その成長の第一歩となるのが、同社初のテーマパーク「POP LAND 北京」です。
この公園の第2期工事は、正式に計画・設計段階に入りました。新たなエリアは、 「SKULLPANDA」 や「Twinkle Twinkle」といったIPをテーマにした新エリアに加え、パーク全体のゲスト体験に新たな要素や革新的な取り組みが導入される予定です。
今後の展開に向けて、より深いつながりを感じさせる体験を構築することが目標です。マクマナス氏は、説得力のあるストーリーテリングと美しい映像表現はもはや当然の期待であると捉えています。そこで重要なのは、ファンが、登場人物たちの共有する価値観や、訪れる世界を通じて、互いに心を通わせることができるような舞台を作り出すことです。
「アトラクション業界において、真のリーダーとなるためには、 アトラクション業界において 、今や、建設する施設には、何らかのアイデンティティを通じて明確に表現されるコンセプトやテーマが不可欠だ」と彼は語る。
そのアイデアを基に、POP MARTは幅広い可能性を見出しています。
「私たちは、何が自分たちに合うか、何が合わないかを見極めるために、リスクを冒してでも実験を行う覚悟があります」とマクマナス氏は語る。「私たちは、リスクを冒し、実験を重ねることで、独自の価値提案を見出せるものと信じています。」
「アートを創り出すことこそが、POP MARTの活動の核心なのです」と彼は付け加えた。
マクマナス氏は、従来IPストーリーテリングが行われてこなかった公共空間に、POP MARTの小売およびエンターテインメントのノウハウを取り入れるための、将来的な提携の可能性について述べている。
こうした可能性により、同社は市場においてさまざまな成長の道が開かれます。キャラクターの世界観を築き上げるクリエイティブな取り組みは、大規模なテーマパーク、小規模なアトラクション、あるいは既存の施設内で提供される体験など、さまざまな形態を支えることができます。
マ氏は、個々のキャラクターにも同様の適応性を見出している。彼は、LABUBUの潜在力を「スーパーIP」と表現し、そのコンテンツは多くの分野で活用できる可能性を秘めていると述べている。その野心の広さは明らかだが、具体的な計画についてはまだ明らかにされていない。
アトラクション業界において、POP MARTの事業拡大は、各体験の舞台設定、規模、形態に応じて、さまざまなタイプの提携先にとって新たな機会を生み出す可能性がある。
こうしたパートナーシップは、そうした可能性がどのように展開していくかを形作る一助となるでしょう。マクマナス氏によると、同社はすでに潜在的なパートナーと協議を進めており、提携関係の拡大を目指しているとのことです。実験的な取り組みへの意欲こそが、同社が求めているものの核心です。

北京の「POP LAND」への訪問を心待ちにしている来場者たち
画像提供:POP MART
彼は、アトラクション業界の長い歴史と、そこから得られる教訓を認識している。また、POP MARTのクリエイティブな文化は、既成のやり方に疑問を投げかけ、新しいアイデアを探求しようとする意欲を育んでいる。
彼は、社内に「パンクロック的な考え方」があると述べています。それは、製品や体験の創出方法に息づく、芸術的なエネルギーに満ちた精神のことです。提携を検討しているパートナーは、そのアプローチの価値を理解し、その流れに乗る覚悟が必要です。
「私たちは、私たちと一緒にその冒険に乗り出したいと考えており、この機会にワクワクしているだけでなく、何かを強く信じ、新しいことに挑戦したいという気持ちから生じる潜在的なリスクや見返りにも前向きなパートナーを探しています」と彼は語る。
マクマナス氏はまた、ブランドとその製品ラインナップが拡大するにつれ、より多くのアーティストとのコラボレーションが続くと見込んでいる。北京の「POP LAND」は、そうしたコラボレーションを模索するための拠点となっている。
マクマナス氏は、今後5年間が、同社のテーマパークや体験型アトラクションに関する野心にとって重要な時期になると見込んでいる。
「私たちは世界的な展開計画を策定し、すでに多くの野心的なプロジェクトに着手しています」と彼は述べ、間もなく新たな動きが見られるだろうと付け加えた。
業界にとって、マクマナス氏のメッセージは、潜在的なパートナーに向けた公然の呼びかけである。すなわち、知的財産(IP)に対する理解、実験への意欲、そして想像上の世界がどこまで広がり得るかを探求する意欲を持って参加してほしい、というものである。
レン・フアイユアン(ロバート)は、blooloopのアジア編集長として、アジア全域にわたる編集業務を担当するとともに、同地域のパートナーやクライアントとの関係強化に努めています。美術史、博物館学、経営学を専攻し、展覧会の企画・制作、コレクション調査、文化プログラムの企画・運営など、幅広い分野で豊富な実務経験を有しています。また、ICOM UKの「学生・新進専門家理事」も務めており、文化・博物館分野における新たな声の可視化と参画を支援しています。





