2026年の世界トップ26のテーマパークアトラクション

26.ダンセ・マカブル - エフテリング（オランダ）、2024年

エフテリングの「ダンセ・マカブル」は、ダークライドでありながら「お化けのスペクタクル」でもある、ユニークなアトラクションです。このアトラクションは、パークで愛されていた「スプークスロット」の後継として、その期待に応えるという大きな重責を担っていました。

来場者は、公園内の不気味な新しいエリアを通ってアトラクションに入場します 、、中世の修道院の廃墟を取り囲む、非常に暗く陰鬱な森を通ってアトラクションに入場します。

その中では、フランスの作曲家カミーユ・サン＝サーンスの有名な楽曲『死の舞踏』を演奏する、呪われたオーケストラをめぐる超自然的な物語が繰り広げられる。

このテーマをさらに盛り上げるのが、 インタミン社 が開発した新しいライドシステムが採用されており、教会風の長椅子が一連の独立した回転セクションに取り付けられ、それらがすべて、傾斜・上下動・回転が可能な巨大なディスクに搭載されています。

音楽が高まるにつれて、プラットフォームは傾いたり、上昇したり、下降したり、回転したりし、まるで幽玄な舞に巻き込まれていくような感覚を生み出します。

ジャンプスケアや強烈なスリルに頼るのではなく、 『ダンセ・マカブル』は は、雰囲気、精巧なセット、アニマトロニクス、照明効果、そして息の合った動きに重点を置いている。

25.『マリオカート：クッパの挑戦』 - ユニバーサル・エピック・ユニバース（米国）、2025年、およびユニバーサル・スタジオ・ジャパン（日本）、2021年

ビデオゲーム界で最も偉大かつ有名なIPの一つが、ついに壁を打ち破り、テーマパークの世界に堂々たる進出を果たしました。その第一弾として、待望の スーパーニンテンドーワールド のオープンに続き、その後オーランドの素晴らしい 「エピック・ユニバース」 パークの一部として、2025年にオープンする予定です。

単にビデオゲーム『マリオカート』の世界をダークライドとして再現するだけでは不十分だった。制作者たちは、インタラクティブな拡張現実（AR）システムも実現しようと試みた。

来場者はクッパの城に入り、次々と現れる精巧なセットを通り抜けながら、その道中で任天堂のビデオゲームに登場するキャラクターたちへの敬意をたっぷりと感じ取ることができます。

マリオの帽子に取り付けられた専用のARゴーグルを装着した参加者は、実在の風景、プロジェクション効果、そしてバーチャル要素が融合した空間を駆け抜け、コインを集めたり、クッパチームに甲羅を投げつけたりしながら、マリオや仲間たちと一緒に競い合います。

このアトラクションは、スピードや急降下に重点を置くのではなく、没入感、インタラクティブ性、そしてゲームのような得点システムを重視しており、乗客はまるで本物の『マリオカート』のレースに参加しているかのような感覚を味わうことができます。

24.シンボリカ - エフテリング（オランダ）、2017年

間違いなく、 「シンボリカ」のダークライド を ETFライド・システムズ と共に「シンボリカ」のダークライドを開発した数年間は、このパークを代表するダークライド体験を確立する上で大きな役割を果たしました。

いたずら好きな宮廷道化師（そしてパークのマスコット）であるパルドースの案内で、ゲストたちはパルドゥルフス王の魔法にかけられた宮殿を巡る、魔法のような旅へと誘われます。

乗客たちは、宮殿の壁の中に隠された豪華なホール、秘密の部屋、宝物室、そして幻想的な庭園を駆け抜ける、レスのない乗り物に乗って、魔法のような旅へと誘われます。

シンボリカは、プロジェクションに過度に依存するのではなく、細部まで精巧に作り込まれたセットやアニマトロニクス効果を大いに活用することを選択している。

城内を旅する中で、いくつかの異なるルートから選択できるという事実こそが、驚きと探検の感覚をさらに高めてくれます。なぜなら、その都度、前回とは異なる旅を体験できるからです。

23.『ミッキー＆ミニーのランナウェイ・レイルウェイ』 - ディズニー・ハリウッド・スタジオ＆ディズニーランド（米国）、2020年／2023年

ディズニーは、「ギャラクシーズ・エッジ」で採用されたのと同じ無軌道式ダークライド車両技術を活用し、これとはまったく異なる、ユニークなアドベンチャー・ライド体験を生み出しました。

来場者は アトラクション。一見すると巨大な列車アトラクションのように見え、グーフィーが操作する機関車が先頭を引き、その後に続きます。

各車両が完璧に息を合わせて動くため、最初はまるで列車に乗っているかのような錯覚がしっかりと感じられるが、やがて「何かがうまくいかなくなる」。

その後、すべての車はすぐにグーフィーから離れ、プロジェクション効果によって姿を変える一連の広大な部屋を通り抜け、シミュレーター形式の個別のプロジェクションルームへと分岐しながら、それぞれの冒険へと旅立っていきます。

その後、二人は再び合流し、カーニバルを駆け抜け、竜巻を生き延び、下水道に流され、さらにはデイジーと一緒にダンスのレッスンまで受けることになり、ようやくすべてが終わるのだ。

22.『ミレニアム・ファルコン：スマグラーズ・ラン』（マンダロリアン＆グログ） - ディズニーランド＆ディズニー・ハリウッド・スタジオ（米国）、2026年

『 「ミレニアム・ファルコン：スマグラーズ・ラン」 のアトラクションは、2019年にオープンした初代バージョンが正式に終了し、ゲストは『マンダロリアン』とグルグの助けを借りて、ファルコン号に乗ってまったく新しいミッションに挑戦することになります。

アトラクションのハードウェア自体は変わらないものの、ビデオゲーム風のハードウェアやプロセッサは アップグレードされた 。これにより、ピクセル処理能力が向上し、今回は3つの全く異なるミッションの中から1つを選んで進めることができる、まったく新しい冒険が展開される。

首都惑星コルサントで賞金首を追跡したり、エンドールの軌道に飛び込んで第2デス・スターの残骸をかわしたり、あるいは銀河で最も指名手配されている人物を探してベスピンのクラウド・シティへ戻ったりすることもできます。

これは、映画『マンダロリアン＆グルーグ』の公開に合わせて、テーマパークで同時発売されるよう設定された期間限定販売でした。

映画体験についてはどう思おうと、ここで展開される複数のミッションからなるアクションは、初代のアトラクションよりもはるかに優れており、ガンナーやエンジニアにもアトラクション中にやることがたっぷり用意されているため、パイロットだけがすべての栄光を独り占めすることはない。

注：ミッションを選択したい場合は、「左側のエンジニア」の席に座ってください。

21.『パイレーツ・オブ・カリビアン』 - ディズニーランド・パーク（米国）、1967年

これは、すべてのディズニー・ ダークライドの草分け的存在です。オリジナルの『パイレーツ・オブ・カリビアン』は1967年にカリフォルニアで初めてオープンし、その後、1973年のウォルト・ディズニー・ワールド、1983年の東京ディズニーランド、1992年のディズニーランド・パリへと、そのコンセプトが踏襲され、再解釈されてきました。

今日の観客の皆さんへのちょっとした豆知識ですが、このアトラクションは、ジョニー・デップ主演の長編映画シリーズが2003年に公開される何十年も前に制作されていたのです。

映画シリーズが成功を収めると、ディズニーはテーマパークのアトラクションに一連の改良を加え始め、アニマトロニクスや、キャプテン・ジャック、キャプテン・バルボッサ、デイヴィ・ジョーンズ、ブラックビアードといった映画シリーズのキャラクターをアトラクションに導入しました。

さらに、アトラクション内のいくつかのシーンも 改変されてきました 、時代の変化に合わせて、現代の観客にとって不快に感じられる可能性のある要素が取り除かれています。

20.『ホーンテッド・マンション』 - ディズニーランド（米国）、1969年；ウォルト・ディズニー・ワールド（米国）、1971年；東京ディズニーランド（日本）、1983年；およびディズニーランド・パリ（フランス）の『ファントム・マナー』、1992年。

ディズニーのアトラクションの黄金時代の2つ目の大きな見どころであり、ここを訪れるならほぼ誰もが体験すべきものです。

『パイレーツ』と『ホーンテッド・マンション』は、かつてウォルトの直属の下で働いていたクラシックなディズニー・イマジニアたちが築き上げた、ディズニーの黄金時代を象徴する、まさに「ワン・ツー・パンチ」のような存在です。 ウォルト・ディズニー本人 、ディズニーのテーマパーク体験を創り上げた時代を象徴する、まさに「ワン・ツー・パンチ」のような存在だ。

しかし、海賊よりも、私はディズニーの 『ホーンテッド・マンション』 こそが、長年にわたり、数え切れないほどの他のテーマパークが独自のホラーアトラクションを創り出そうとする際のインスピレーションの源となってきたのだと思います。

同様の乗り物システムを採用した作品もあれば、歌う墓地や幽霊たちの舞踏会、呪われた鏡、復讐を誓う花嫁など、クラシックな「ホーンテッド・マンション」のシーンを独自の解釈で作品に取り入れたものもあります……これらすべてを生み出したのは、ディズニーの『ホーンテッド・マンション』が最初でした

19.ピーター・パンのネバーランド・アドベンチャー - 東京ディズニーシー（日本）、2024年

この 最新鋭のダークライド が、新しくオープンした ファンタジースプリングス エリアに、この最先端のダークライドが誕生したことで、ピーター・パンは初めてファンタジーランドの枠から解き放たれました。

ゲストは、ピーター・パン、ティンカー・ベル、ウェンディ、そしてロスト・ボーイズたちと一緒に、フック船長からジョンを救い出すミッションに参加できます。

ユニバーサル・スタジオの人気アトラクション「スパイダーマン・ダークライド」から着想を得たこのアトラクションでは、妖精の粉をまぶした空飛ぶボートに乗って、ネバーランドの世界を駆け巡ることになります。

大規模な実物大のセットと3Dプロジェクションスクリーンを組み合わせることで、この強化されたモーション・ダークライドの乗り物は、さまざまな風景の上を飛び回り、海賊の戦いの真っ只中を駆け抜け、「右から2番目の星」のそばを通り過ぎ、ウェンディ、ジョン、マイケルをロンドンの子供部屋とナナの元へ無事に連れ戻すような感覚を演出します。

注：ディズニーは、カリフォルニアで 現在建設中のディズニー・カリフォルニア・アドベンチャーに をオープンする際、再びこの同じダークライド技術を採用すると見込まれています。

18.『美女と野獣』の魔法の物語 - 東京ディズニーランド（日本）、2020年

この印象的な新しいダークライドは、トラックレス・ライド車両技術と、息をのむようなセット、そして最先端の ディズニーのアニマトロニクス を融合させ、ディズニーの名作アニメーション映画を生き生きと再現しています。

魔法にかけられた巨大なティーカップに乗って、ゲストはビーストの城の中を進んでいきますが、これは普通のダークライドとは一味違います。

通常、ダークライドでは各車両が一定のペースで次々とさまざまなシーンを通り抜け、終わりのないループを繰り返しますが、このアトラクションでは車両がグループごとに進み、グループ全体が一斉に停止して、映画のシーンやミュージカルナンバーがすべて展開されるのを鑑賞してから、次のシーンへと進む仕組みになっています。

このアトラクションは、同パークの「ファンタジーランド」エリアの大規模な パークの「ファンタジーランド」エリアの大規模拡張の一環としてオープンし の一環としてオープンし、映画と同じクライマックスの場面で幕を閉じます。そこでは、呪いが解かれ、ビーストが音楽に合わせて、あなたの目の前で人間へと変身する様子が見られます。

現在、東京ディズニーランドで最高のダークライドだと考える人は多い。

17.『地底旅行』 - 東京ディズニーシー（日本）、2001年

東京ディズニーシーの中心にある、雄大なプロメテウス山 東京ディズニーシー にそびえる雄大なプロメテウス山は、パークを代表するスリル満点の乗り物として存在してこそ、その存在意義が発揮されるのです。

乗客たちはテラベーターでネモ船長の地下基地へと運ばれ、彼の最新作である高速地下車両に乗り込むよう案内されます。巨大な結晶や光り輝くキノコの森が広がるさまざまな洞窟を駆け抜けながら、地球の中心へと進んでいきます。

ここでは、これまでに作られた中で最大級のアニマトロニクス人形の一つである、恐ろしい溶岩モンスターと一瞬の遭遇を果たすことになります。その間、噴火する火山の猛威から逃れようと奮闘する中、乗客は山から高速で放り出されていきます。

16.ミスティック・マナー - 香港ディズニーランド（香港） 2013年

香港ディズニーランドは当初、やや限られた予算で設立されたため、多くの ディズニーの定番アトラクションを盛り込むことができなかった。

「スペース・マウンテン」はあったものの、「パイレーツ・オブ・カリビアン」や「ビッグ・サンダー・マウンテン」、さらには「ホーンテッド・マンション」さえもなかったため、ディズニーは一連の新たな拡張計画を通じてこの状況に対処することにした。

「ビッグ・グリズリー・マウンテン」は2012年に「ビッグ・サンダー」の後継アトラクションとしてオープンしましたが、翌年に登場した「ミスティック・マナー」こそが、人々の注目を集めたのです。

他のテーマパークのように、歌を歌う幽霊が登場する「西洋風」の体験を作り出そうとするのではなく、ディズニーは、ヘンリー・ミスティック卿の邸宅を舞台に、画期的な新しいトラックレス・ダークライド体験を創り出すことで、霊や呪われた品々という世界を取り入れることを選んだ。

ミスティックのいたずら好きな猿、アルバートの軽率な行動によって、文字通りの「パンドラの箱」が開かれ、世界中から集まった呪われた遺物が邸宅中に溢れかえってしまった。

彫像が踊り、絵画が動き、宙に浮かぶ楽器たちが、まるで自分たちだけで不気味な交響曲を奏でているかのようだ（作曲家の ダニー・エルフマンのおかげで）、その一方で、あなたの周囲では混沌が噴出し、宇宙の構造そのものを引き裂きかねない脅威が迫っている。

15.『ハリー・ポッターとグリンゴッツからの脱出』 - ユニバーサル・スタジオ・フロリダ（米国）、2014年

ユニバーサル・オーランドに建設される、ハリー・ポッターをテーマにした3つの巨大ダークライドのうちの2つ目。

このアトラクションは、インタミン社のSFXコースター式システムと、『スパイダーマン』風の超リアルな景観および3Dプロジェクションスクリーンを融合させ、 グリンゴッツ魔法銀行の地下にある、暗く洞窟のような世界へと冒険へと誘います。

映画『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』の物語と同時進行する、このワイルドな冒険の中で、あなたの車は高速で走り、低速で進み、傾き、曲がり、そしてクライマックスのフィナーレでは猛スピードで飛び立つことさえあります。

14.アンナ＆エルサの『アナと雪の女王』の旅 - 東京ディズニーシー（日本）、2024年

この最先端の新しいアトラクションは、2016年にエプコットで初めてオープンした「フローズン・エバー・アフター」のダーク・ボート・ライドに着想を得ており、その後、2023年の香港ディズニーランドと2026年のディズニー・アドベンチャー・ワールドでも、ほぼ同じ形で再現されました。

しかし、東京ディズニーシーは、新しい 「ファンタジー・スプリングス」 エリアの一環として、独自のバージョンを生み出そうとしており、そのコンセプトを見事にアレンジすることに成功しました。

『アンナ＆エルサの「アナと雪の女王」の旅』では、映画に登場する数え切れないほどのアニマトロニクスキャラクターや、息をのむほど見事な特殊効果シーンが盛り込まれており、ボートに乗った観客がアレンデルの世界を前後に滑走しながら、映画の素晴らしい（そして一緒に歌いたくなるような）音楽シーンを再現しています。

13.『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー：ミッション・ブレイクアウト！』 - ディズニー・カリフォルニア・アドベンチャー（米国）、2017年

同パークのアトラクション「トワイライト・ゾーン：タワー・オブ・テラー」のテーマ変更による代替アトラクションとして登場したこのアトラクションは、 「リスキン」されたアトラクションが が、元のコンセプトと同等の人気を博するまでに発展した、数少ない例の一つである。

このアトラクションは、『トワイライト・ゾーン』でお馴染みの「制御不能になったエレベーター」という定番の狂気的な展開を基に、ジェームズ・ガン監督による大作映画『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』シリーズから、奇想天外で素晴らしい楽曲やキャラクターを取り入れ、型破りな新アトラクションを生み出しています。

これは、ディズニー・カリフォルニア・アドベンチャーにおける新たな「アベンジャーズ・キャンパス」拡張エリアや、今後登場する予定のマーベル関連アトラクションの核となる存在でした。

12.『ズートピア：ホット・パースート』 - 上海ディズニーランド（中国）、2023年

2023年12月にオープンした上海ディズニーランドは、 『ズートピア』をテーマにしたエリアが新設され、その目玉となるのは、たった1つではあるが壮大なアトラクションです。

その 技術 は、ディズニー・イマジニアリングが『スター・ウォーズ：ライズ・オブ・ザ・レジスタンス』のために開発したものと非常に似ており、いくつかの技術的要素や身体的なスリルが共通していますが、『ズートピア』の世界観を舞台にした全く新しいストーリーに合わせて再構成されています。

前作の出来事の直後を舞台に、ライダーたちはズートピア警察と共同で、誘拐されたばかりのポップスター、ガゼルを救出する任務に送り出される。

このアトラクションでは、実物大のセット、アニマトロニクス、特殊効果、プロジェクション映像などを組み合わせて、ズートピアの世界観を生き生きと再現しています。

このユニークなアトラクションは上海のパーク専用に作られたものですが、特にこのIPの人気が続くならば、ディズニーはそう遠くないうちに、世界中の他のテーマパークリゾートでもこれを再現したくなるだろうと思います。

11.『ハリー・ポッター・アンド・ザ・フォービドゥン・ジャーニー』 - ユニバーサル・アイランズ・オブ・アドベンチャー（米国）、2010年；ユニバーサル・スタジオ・ジャパン（日本）、2014年；ユニバーサル・スタジオ・ハリウッド（米国）、2026年；ユニバーサル・スタジオ・北京（中国）、2021年

これは最初の、そして最も多く再現されているアトラクションであり、あらゆる 「ウィザーディング・ワールド・オブ・ハリー・ポッター」 の象徴的な定番となっています。

このライドシステムもまた、類を見ない独創的なものでした。重工業の製造現場で使用されるKUKA製の産業用ロボットアームを採用し、その作業部に座席を取り付け、この「フランケンシュタイン」のような造形物を、移動式のダークライド用プラットフォームに搭載したのです。

このコンセプトがあまりにも突飛で、絶対にうまくいくはずがないと思った人も少なからずいたことでしょう。しかし、実際にはうまくいったのです……そして、その テーマパーク の世界は、この斬新なコンセプトが他に類を見ないアトラクション体験を生み出して以来、以前とはすっかり様変わりしてしまいました。

10.ハグリッドの魔法生物バイク・アドベンチャー - アイランズ・オブ・アドベンチャー（米国）、2019年

ユニバーサル・クリエイティブとインタミンは協力し、他に類を見ない、オートバイとサイドカーをテーマにしたスリル満点のランチャー型ローラーコースターを共同で開発しました。このワイルドで、その大部分が屋外に設置されたアトラクションは、ゲストを「禁断の森」の中を駆け抜けるスリル満点の高速ライドへと誘います。

旅の途中、厄介なコーンウォールのピクシーやケンタウロス、ブラストエンド・スクルートなど、ありとあらゆる生き物に出くわし、さらにはフラッフィーも訪ねてくる。

その間、あなたの魔法のバイクは、遺跡の上を飛び越え、森を抜け、暗い洞窟へと突き進み、そこで「デビルズ・スネア」に絡め取られてしまうが、やがて再び安全な場所へと逃げ帰ることになる。

要するに……このファミリー ストーリーコースター は、このジャンルの限界を極限まで押し広げつつ、乗車中のあらゆる瞬間が純粋な喜びに満ちています。

その動きや見た目、乗り心地は、まるで本当に魔法のバイクに乗っているかのようで、正直なところ、一日中乗っていても決して飽きることがない。

9.『スター・ウォーズ：ライズ・オブ・ザ・レジスタンス』 - ディズニー・ハリウッド・スタジオ＆ディズニーランド（米国）、2019/2020年

間違いなく、これはウォルト・ディズニー・イマジニアリングがこれまでに設計した中で、最もユニークで壮大なテーマパークのアトラクションの一つです。 ウォルト・ディズニー・イマジニアリングによってこれまでに設計されたアトラクションの中でも、群を抜いてユニークかつ壮大なものの一つです。『スター・ウォーズ：ライズ・オブ・ザ・レジスタンス』は単なるライドではなく、18分間にわたる複数のセグメントからなるテーマパークの旅そのものです。

ライダーたちはまずレジスタンスに勧誘され、その後、秘密の輸送シャトルに乗って惑星外へと密かに連れ出される。しかし、残念ながらファースト・オーダーに捕らえられ、巨大なスター・デストロイヤーの格納庫内に引きずり込まれてしまう。そこで捕虜として拘束され、尋問を受けるために独房に閉じ込められることになる。

これだけでもすでにスリル満点の乗り物のストーリーのように聞こえますが、実際のメインアトラクション、つまり 『スター・ウォーズ：ライズ・オブ・ザ・レジスタンス』 のメインアトラクション、つまりアトラクションそのものは、まだ始まってもいないのです。

善玉たちが、監房に閉じ込められたあなたを救出しにやってきます。その監房は、ファースト・オーダーのスター・デストロイヤーの灼熱の内部を駆け抜ける、これから始まる軌道のないダークライド・エスケープ・ライドの秘密の乗り場として機能します。

敵のドロイドや無数のストームトルーパー、実物大のAT-AT、そしてライロ・レン本人をくぐり抜けて、ようやく脱出ポッドに乗り込み、下の惑星の安全な場所へと脱出することに成功する。

数え切れないほどの「わあ！」と驚く瞬間があり、少なくとも1つの別のルートも選べるこのアトラクションは、途中で一体何が起きているのかを理解するには、一度だけでは物足りないと感じるほど、何度も体験したくなる体験です。

8.『パイレーツ・オブ・カリビアン：沈没した財宝をめぐる戦い』 - 上海ディズニーランド（中国）、2016年

これまで、上海ディズニーランドのオープン初日に登場したアトラクションの中で、これほど人気を博し、人々の心を強く揺さぶったものは他にありません。 上海ディズニーランド テーマパークにおいて、これまでにないほど人気を博し、最も印象的なオープニングアトラクションとなっています。

また、これは長編映画のIPのストーリーやキャラクターを主なテーマとして、一から設計された初の「パイレーツ・オブ・カリビアン」アトラクションでもありました。

ディズニーもこの分野でさらにレベルアップを図り、まったく新しいフルーム式アトラクションのコンセプトを考案しました。このアトラクションでは、ボートが全行程にわたって精密に制御されるだけでなく、さまざまなシーンや特殊効果を、最適なタイミングと角度から鑑賞できるよう、ボートの向きを調整できるようになっています。

このアトラクションでは、非常に大規模で迫力ある実物大のセットや、数多くのリアルなアニマトロニクス人形、そしてコース沿いに設置されたいくつかのプロジェクションシーンが楽しめます。

ディズニーは、一見するとごく普通のボートライド・アトラクションのように見えるものが、実際にはそれとはかけ離れたものであるという事実を隠しつつ、ユニバーサル・スタジオの「スパイダーマン」風のアトラクション・システムに倣った独自のシステムを作りたかったかのようだった。

7.ヴェロシコースター - ユニバーサル・アイランズ・オブ・アドベンチャー（米国）、2021年

これは、ユニバーサル・クリエイティブがこれまでに建設した中で群を抜いて最も印象的なジェットコースターであるだけでなく、この制御不能とも言えるインタミンの傑作は、地球上で最も素晴らしいジェットコースターの一つであると言っても過言ではないだろう。

『ジュラシック・ワールド』の物語のタイムラインを舞台にしたこのジェットコースターでは、ブライス・ダラス・ハワードと クリス・プラットが映画に登場した役柄を再演。破滅の運命にある恐竜テーマパークが、乗客をラプター・ペンへと直行させ、一生忘れられない体験をもたらすスリル満点の乗り物のオープンに向け、最後の準備を進めています。

迫力満点のジェットコースター体験に加え、このアトラクションでは、テーマ性が非常に高い待ち列エリアが設けられており、荷物を預けて乗り込む前に、ラプターたちと間近で触れ合う機会も1、2回あります。

このジェットコースターの体験は、控えめに言っても強烈であり、その名にふさわしい。凶暴なラプターたちと同じように、このジェットコースターは自分を殺そうとしているとさえ思えてしまうほどだ。

複数の発射ポイントの間を駆け抜け、ラプター・ペンの岩場や熱帯の風景の中を疾走し、とんでもない逆さ回転や巨大なトップハット要素をくぐり抜け、水面の上を駆け抜ける言葉では表現しきれない「モササウルス・ロール」へと突入するにつれ、すべてが壮大なクライマックスへと向かいます。

ここでは、列車が急ブレーキをかけた瞬間に、魂が体から離れ始め、ほんの一瞬だけ、その感覚を味わうことができるかもしれません。そして、その直後に魂は再び肉体に引き戻されるのです。

乗り物が止まると、ここに至るまでの一連の人生の選択を振り返る時間が少しあります……そして、本当にまた並んで乗りたいかどうかを考える時間もあります。

関連情報： ユニバーサル・オーランドの新型「ヴェロシコースター」：牙が増え、スリルも倍増

6.『トワイライト・ゾーン：タワー・オブ・テラー』 - ディズニー・ハリウッド・スタジオ（米国）、1994年

ディズニーは長年にわたり数多くの素晴らしいアトラクションを生み出してきましたが、最初の『トワイライト・ゾーン』アトラクションの誕生こそ、同社にとって初めての本格的な「スリル満点のアトラクション」というコンセプトとして歴史に刻まれるべきものだったと言えるでしょう。

これまでのところ、最高のディズニーのアトラクションでさえ、あくまでテーマ性を強く打ち出したファミリー向けのアトラクションと表現するのが最も適切であり、他の類似したアトラクションの体験を上回る、より身体的なスリルを提供しようとしたのは『スプラッシュ・マウンテン』だけだった。

しかし、ここでディズニーは、世界がこれまで見たことのないものを作り上げた。それは、 テーマ性が極めて高い、密閉型のフリーフォール・ライド。

これまで、この業界ではいわゆる「フリーフォール・ドロップ」型のアトラクションはごくわずかしか開発されていなかった。イマジニアたちは、既存の同様のアトラクションを模倣し、さらにはそれを屋内型にすることもできたはずだが（実際に検討された！）、結局のところ、それだけでは不十分だった。

単なる「自由落下」式の重力駆動型アトラクションでは物足りなかった。ディズニーは、重力よりも速いスピードで乗客を引き下ろし、その後一気に上へ弾き返し……その上下運動を何度も繰り返したかったからだ。

その一方で、本作は『トワイライト・ゾーン』特有の不気味で不安を煽るテーマを余すところなく取り入れ、視聴者を二度と戻れないかもしれない場所へと送り込んでしまうかのような脅威を漂わせていた。

それは不気味で、不安を掻き立てるようなものでした……しかし、その効果は絶大でした。『トワイライト・ゾーン：タワー・オブ・テラー』は今や、おそらく世界中で最も象徴的なディズニーのアトラクション体験の一つとなっており、そのオリジナルのアトラクションシステムは、他のどのテーマパークでも完全に再現されたことがありません。

5.『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー：コズミック・リワインド』 - エプコット（米国）、2022年

70年代にディズニーが『スペース・マウンテン』で屋内型宇宙をテーマにしたジェットコースターというコンセプトを初めて生み出した一方で、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』は、従来の屋内型ジェットコースターの体験だけではもはや十分なスリルが得られないと判断した現代のイマジニアたちによる回答だった。

その代わりに、このアトラクションはテーマ性を強く打ち出したもので、ディズニー初となる「逆走型」ローラーコースターを採用しています。制御された回転式の乗り物に乗り込み、ランダムに選ばれた複数の楽曲に合わせて揺られながら、他の惑星や宇宙船、さらには巨大な宇宙の生命体へと視線を向けることができます。

ジェットコースターとダークライドを融合させたようなアトラクションで、すべてがマーベル・シネマティック・ユニバースと結びついています。制御不能な状況に陥り、おそらく最後まで笑いっぱなしになることでしょう。

間違いなく、これは私が今まで体験した中で最も楽しいアトラクションの一つです。それに、さまざまな 音声トラックを聴いてみたいという気持ちも相まって、何度も乗りたくなってしまうはずです。

3.『スパイダーマンの驚異の冒険』 - ユニバーサル・アイランズ・オブ・アドベンチャー（米国）、1999年

この25年間、誰かに「世界で一番素晴らしいテーマパークのアトラクションは何か」と尋ねられたら、私は迷うことなく『スパイダーマン』を挙げてきました。

ユニバーサルは、これまでに類を見ないまったく新しいアトラクション体験という驚くべきビジョンで、新たな地平を切り拓きました。素晴らしいセットと、一体化した巨大な3Dプロジェクションスクリーンが相まって、マーベル・シネマティック・ユニバースの映画が誕生するはるか以前の時代を舞台にしたスパイダーマンの世界を、生き生きと再現しています。

以下の事実により ディズニーが現在マーベルを傘下に収めているという事実からという事実から、いずれは――あまり早くならないことを願いますが――このアトラクションもやむを得ず廃止されることになるかもしれません。

これは本当に残念なことだ。というのも、このアトラクションは今でも史上最高のアトラクションの一つであり、他の人気アトラクションと肩を並べて比べても、依然としてトップの座を守り続けているのだから。

2.『ハリー・ポッターと魔法省での戦い』 - ユニバーサル・エピック・ユニバース（米国）、2025年

ユニバーサル・スタジオの新アトラクション「 「エピック・ユニバース」 テーマパークのオープン初日の目玉として、ユニバーサルは再び、その体験があまりにも壮大であるため、来場者はアトラクション自体の素晴らしさを絶賛するのと同じくらい、その待ち行列がいかに素晴らしく、いかに壮大であるかについて語り合うことになるだろう。

旅を進めるにつれて、物語は少し複雑になっていきます。 ウィザード・ワールド からメトロ・フルーを経由してイギリスへ戻り、魔法省に到着すると、ちょうど悪名高いドロレス・アンブリッジの裁判に立ち会うことになったのです。

まさにテーマパークらしい展開で、何かがうまくいかなくなる。

この場合、死喰い人たちはアンブリッジを拘束から解放するために現れ、魔法省中で暴れ回り、タイムターナーを手に入れて過去へ遡り、ヴォルデモートが魔法界を支配するための戦争を確実に成功させることを目指す。

この省内を巡る旅は、魔法のエレベーターに乗って進みます。このエレベーターは上下だけでなく、横方向、前方、後方への移動や回転も可能で、広大な実物大のセットや、まるで生きているかのようなアニマトロニクス、そして暴れ回る魔法の生き物たちの様子を存分に楽しむことができます。

これらすべてが相まって、史上最も複雑なテーマパーク体験の一つを生み出しています。まさに、 新しいユニバーサル・テーマパークに期待されるものそのものです。

1.『モンスターズ・アンチェインド：フランケンシュタイン・エクスペリメント』 - ユニバーサル・エピック・ユニバース（米国）、2025年

これが大作です。ユニバーサルが、同スタジオの「クラシック・モンスターズ」キャラクター群への愛を込めた作品であり、そのすべてがひとつの 『ダーク・ユニバース』 にまとめ上げ、私がこれまでに見た中で最も印象的なダークライド体験を生み出しています。

「ポータル」をくぐり抜けてダーク・ユニバースの世界に入ると、来場者はダークムーアの村を通り抜け、威風堂々としたフランケンシュタイン邸へと向かいます。この邸宅は現在、あの偉大なる博士の子孫であるヴィクトリア・フランケンシュタイン博士が引き継いでおり、そこで アトラクションが が始まります。

彼女もまた、いわば「家業」に関心を寄せているが、かつて引き起こされた被害を修復するため、世界中のモンスターをすべて捕らえ、支配する方法を模索している。

イゴールと新たなフランケンシュタインの怪物の助けを借りて、ライダーたちは驚くべきロボット車両に乗り込み、伝説のドラキュラが囚われている邸宅の奥深くへと向かうツアーに出発する。

ご想像の通り、ドラックは拘束を振りほどき、閉じ込められていた他のモンスターたちを一斉に解放する。こうして、『ミイラ』、『狼男』、『ブラック・ラグーンの怪物』、『ドラキュラの花嫁たち』、『ファントム』、そしてその他数多くのモンスターたちが繰り広げる、歴史に残る壮絶な戦いの幕が開くのである。

周囲では、ヴィクトリアの怪物や軍勢が戦いを繰り広げる中、ロボットアームを備えた乗り物はあらゆる方向に旋回・傾斜します。その道中、プロジェクション映像と精巧なアニマトロニクスで表現された生き物たちに危険なほど接近することになります。その動きは、私がこれまで見た中で最も素早く、かつ生き生きとしたものでした。

その結果、周囲で次々と様々な出来事が繰り広げられる、息をのむような冒険体験が待っており、思わずまた乗りたくて列に並んでしまうこと間違いなしです。

また、ハリウッドのスタジオ側が、自社のモンスターたちを統合した「ダーク・ユニバース」の構築を試みて失敗した一方で、ユニバーサル・クリエイティブがそこに乗り込んで、代わりにテーマパークの世界を創り上げたという事実も興味深い。それはまさに完璧な出来栄えだ。